Zu seinen Meisterwerken geh\u00f6ren so unterschiedliche Klassiker wie ‘Fame’ und ‘Midnight Express’.<\/b>
\nLondon (dpa) – \u00ab\u00a0Ihr Lieben, wir sind kurz davor, einen neuen Film zu beginnen (…).\u00a0\u00bb Vor jedem Dreh richtete Alan Parker einen Brief an seine Crew, um sie mit typisch englischem Understatement auf seinen neuen Film einzuschw\u00f6ren: \u00ab\u00a0Wir versuchen immer, alles zu riskieren, und mit etwas Gl\u00fcck schaffen wir das manchmal.\u00a0\u00bb Am Freitag starb der Regisseur nach langer Krankheit, wie eine Sprecherin der Familie mitteilte. Filmproduzent David Puttnam nannte Parker \u00ab\u00a0seinen \u00e4ltesten und engsten Freund\u00a0\u00bb. Regisseur Nick Murphy w\u00fcrdigte ihn als \u00ab\u00a0riesiges Talent\u00a0\u00bb. \u00ab\u00a0Alan Parker hat so viele wunderbare Filme erschaffen. Einfach wunderbar\u00a0\u00bb, schrieb er im Kurznachrichtendienst Twitter. Geboren wurde Parker am Valentinstag 1944, w\u00e4hrend die deutsche Luftwaffe London bombardierte. Mit einer Schneiderin als Mutter und einem Maler als Vater wuchs er in einer Sozialwohnung im damaligen Arbeiterviertel Islington auf. \u00ab\u00a0Jeder, den ich kannte, wollte in einer Band sein, um dieser Welt zu entfliehen\u00a0\u00bb, erz\u00e4hlte Parker sp\u00e4ter der britischen Zeitung \u00ab\u00a0Guardian\u00a0\u00bb. Er besuchte als erstes Kind in seinem Wohnblock ein Gymnasium und arbeitete sich hoch – vom Laufburschen in der Poststelle einer Werbeagentur zum Texter. Das habe ihn von seinen Eltern entfremdet, bedauerte er im \u00ab\u00a0Independent\u00a0\u00bb: \u00ab\u00a0Es geht nicht darum, jemanden nicht zu lieben, es ist nur so, dass du nicht mehr Teil seiner Welt bist.\u00a0\u00bb Der Keller der Werbeagentur stand leer, Parker nutzte ihn, um mit Film zu experimentieren. Er gr\u00fcndete zusammen mit dem Produzenten Alan Marshall eine Firma und drehte in den 70er Jahren Hunderte von Werbeclips – das war seine Filmschule. Denn Parker wollte unbedingt Filme drehen. Sein Vorbild waren Ken Loach und dessen Sozialdramen. Schon als Texter schrieb Parker Drehb\u00fccher, die BBC habe allerdings alle abgelehnt: \u00ab\u00a0Wir wurden in dieser Welt nicht akzeptiert\u00a0\u00bb, erkl\u00e4rte Parker dem \u00ab\u00a0Telegraph\u00a0\u00bb. Der Sender sei damals voller Absolventen von Elite-Universit\u00e4ten gewesen. Seinen ersten Kinofilm finanzierte er, indem er eine Hypothek auf sein Haus aufnahm – heraus kam das Filmmusical \u00ab\u00a0Bugsy Malone\u00a0\u00bb (1976) mit Kindern als Darstellern, darunter Jodie Foster. Das Drehbuch der Gangsterparodie basierte auf den Geschichten, die Parker seinen vier Kindern auf langen Autofahrten erz\u00e4hlte. F\u00fcr Parker war es die M\u00f6glichkeit, um als Quereinsteiger in Hollywood zu landen. Und es war der Beginn einer lebenslangen Konkurrenz mit dem anderen britischen Werbefilmer und Hollywood-Regisseur, Ridley Scott. Als n\u00e4chstes machte er etwas v\u00f6llig anderes: das Gef\u00e4ngnis-Drama \u00ab\u00a0Midnight Express\u00a0\u00bb nach einer wahren Geschichte. Auch Film und Regie wurden f\u00fcr Oscars nominiert; doch nur Oliver Stone gewann einen f\u00fcr die Drehbuchadaption und Giorgio Moroder einen f\u00fcr die Filmmusik. Es folgten so unterschiedliche Werke wie \u00ab\u00a0Birdy\u00a0\u00bb mit Matthew Modine und Nicolas Cage \u00fcber die Folgen des Vietnamkriegs, \u00ab\u00a0Pink Floyd – The Wall\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Evita\u00a0\u00bb und \u00ab\u00a0Die Asche meiner Mutter\u00a0\u00bb. Und nat\u00fcrlich \u00ab\u00a0Fame\u00a0\u00bb (1980) \u00fcber das harte Auswahlverfahren und Studium an einer New Yorker Akademie f\u00fcr darstellende K\u00fcnste. \u00ab\u00a0Fame\u00a0\u00bb sei ein ironischer Titel. Diese Leute seien verzweifelt auf der Suche nach Ber\u00fchmtheit und Erfolg, sagte Parker dem \u00ab\u00a0Independent\u00a0\u00bb. Mit dem Film \u00ab\u00a0Mississippi Burning – Die Wurzel des Hasses\u00a0\u00bb brachte Parker Ende der 1980er Jahre einen gesellschaftskritischen Krimi \u00fcber Rassismus in den USA auf die Leinwand. Der Film bekam den Oscar f\u00fcr die beste Kamera und erlangt sechs weitere Oscar-Nominierungen. Alan Parker war sehr kreativ, schrieb Romane und Essays \u00fcber das Making-of all seiner Filme, zeichnete Cartoons und hatte einen dicken Packen bisher unverfilmter Drehb\u00fccher in der Schublade. Vor einigen Jahren \u00fcberraschte er die Filmwelt, als er seinen Ruhestand mit den Worten ank\u00fcndigte: \u00ab\u00a0Regisseure verbessern sich nicht im Alter.\u00a0\u00bb Stattdessen griff Parker zu Pinsel und Farbe: \u00ab\u00a0Es war erfrischend, selbst kreativ zu sein, ohne die Hilfe von 100 anderen Menschen\u00a0\u00bb, sagte er dem \u00ab\u00a0Guardian\u00a0\u00bb. \u00ab\u00a0Ich kann ehrlich sagen, dass die letzten Jahre, seit ich mich ganz auf das Malen konzentriert habe, die sch\u00f6nsten meines Lebens waren.\u00a0\u00bb<\/p>\n